Les meilleures musiques funk des années 80

La musique funk des années 1980 s’est distinguée grâce à sa fusion colorée entre les rythmes traditionnels et les sons électroniques modernes. S’appuyant sur les fondements du funk des années 70, les artistes ont adopté les synthétiseurs, les boîtes à rythmes et les talk boxes pour créer un son futuriste et sophistiqué.

Le genre s’est orienté vers la culture dance, influençant et se confondant le R&B et les débuts du hip-hop. Des artistes tels que Prince, Zapp, The Gapp Band et Cameo ont apporté au grand public une touche théâtrale, des refrains accrocheurs et des rythmes indéniables.

Notre playlist funk la plus funky des années 1980

Kiss – Prince (1986)

Chef-d’œuvre minimaliste du funk, Kiss mêle voix en fausset, groove de guitare épuré et sensualité effrontée. Le style novateur et le charisme brut de Prince ont fait de ce morceau un classique instantané au succès crossover phénoménal.

Super Freak – Rick James (1981)

Porté par une ligne de basse inoubliable, Super Freak mélange funk, new wave et jeux de mots coquins et espiègles. La personnalité flamboyante de Rick James et la production soignée en ont fait l’un des hymnes festifs les plus emblématiques de l’époque.

Word Up! – Cameo (1986)

Avec son riff de synthé imposant, son hook vocoder et son attitude arrogante, Word Up! est devenu le tube emblématique de Cameo. Le spectaculaire codpiece rouge de Larry Blackmon et son style funk-rock ont propulsé le genre vers une théâtralité audacieuse et funky.

Ain’t Nobody – Chaka Khan (1983)

Alliant des textures synthétiques fluides et la voix puissante de Chaka Khan, ce morceau est à la fois soul et futuriste. Il est devenu un incontournable du R&B et des dancefloors des années 1980, salué pour sa richesse émotionnelle et son son raffiné.

You Dropped a Bomb on Me – The Gap Band (1982)

Ce morceau reste un hymne incontournable du synth-funk grâce à ses effets explosifs et son rythme entraînant. The Gap Band a mélangé des motifs militaires et romantiques pour créer un morceau aussi ludique que puissamment funky.

No Parking on the Dance Floor – Midnight Star (1983)

Ce morceau funky capture l’énergie de la vie nocturne du début des années 80. Avec son rythme percutant, ses voix traitées au vocodeur et son pouvoir d’entraînement sur les pistes de danse, il reste un incontournable des playlists électro-funk.

Atomic Dog – George Clinton (1982)

Projetant le P-Funk dans le futur, Atomic Dog est un classique surréaliste et planant du funk. Avec ses voix aboyantes, ses synthés sinueux et ses paroles absurdes, Clinton a créé un morceau samplé à l’infini dans la musique et en particulier dans le hip-hop.

Take Your Time (Do It Right) – S.O.S. Band (1980)

Avec son groove décontracté et ses percussions cristallines, cette chanson encourage la patience sensuelle sur la piste de danse. Premier tube du groupe S.O.S. Band, elle a contribué à lancer le mélange électro-funk et R&B du début des années 80.

Juicy Fruit – Mtume (1983)

Juicy Fruit est un morceau sexy au rythme lent qui est devenu un incontournable du quiet storm. Sa production onirique et ses paroles suggestives en ont fait un favori du R&B et une mine d’or pour les samplers hip-hop.

Jungle Love – The Time (1984)

Écrite par Prince sous un pseudonyme, cette chanson énergique fusionne le funk de Minneapolis et l’arrogance du rock. Le charme humoristique et les rythmes entraînants de Morris Day en ont fait l’un des moments forts du crossover funk-pop des années 80.

A Night to Remember – Shalamar (1982)

Mélange raffiné de funk, de soul et d’ambiance post-disco, cette chanson dégage une nostalgie romantique. Son refrain accrocheur et sa production fluide en ont fait un grand classique des mariages et des soirées.

Never Too Much – Luther Vandross (1981)

Le premier single de Luther est un mélange funk-soul entraînant, porté par une ligne de basse bouillonnante et des voix joyeuses. À la fois suave et rythmé, il met en valeur la supériorité vocale de l’artiste et donnera le ton à sa carrière légendaire.

Funkin’ For Jamaica – Tom Browne (1980)

Morceau funk jazzy mené par la trompette célébrant Jamaica,dans le Queens, cette chanson mêle des voix soul et des instruments précis. Sa fusion entre jazz, funk et groove lui a valu un énorme succès dans les clubs et à la radio au début des années 1980.

Let It Whip – Dazz Band (1982)

Avec son groove irrésistible, sa caisse claire percutante et ses voix énergiques, Let It Whip est un morceau idéal pour organiser une soirée années 80. Il mélange funk, R&B et électro, ce qui a valu au Dazz Band un Grammy Award et un succès durable dans les clubs.

Somebody Else’s Guy – Jocelyn Brown (1984)

Brute, émouvante et puissante vocalement, cette chanson R&B imprégnée de funk capture avec force le déchirement amoureux. L’interprétation magistrale de Jocelyn Brown et le groove funky lui confèrent une présence durable sur les pistes de danse et dans les playlists soul.

Fantastic Voyage – Lakeside (1980)

Odyssée funk aux thèmes cosmiques et au rythme entraînant, Fantastic Voyage invite les auditeurs à un voyage musical. Son refrain contagieux et son optimisme en ont fait un incontournable du funk repris plus tard par Coolio.

Oh Sheila – Ready for the World (1985)

Fortement influencé par Prince, ce tube riche en synthés fusionne le funk de Minneapolis et le R&B suave. Son refrain accrocheur, ses percussions électroniques et ses voix assurées l’ont propulsé en tête des classements pop et R&B.

Cutie Pie – One Way (1982)

Porté par une ligne de basse sensuelle et des effets vocaux robotiques, Cutie Pie est un morceau effronté, entraînant et indéniablement funky. Il est devenu le plus grand succès de One Way et l’un des morceaux préférés des fans de funk et des premiers amateurs d’électro.

Forget Me Nots – Patrice Rushen (1982)

Mélange sophistiqué d’éléments funk, R&B et jazz, ce morceau est devenu emblématique grâce à sa ligne de basse entraînante et son assurance décontractée. Son groove est tellement intemporel qu’il a été samplé dans le célèbre film Men in Black de Will Smith.

All Night Long – Mary Jane Girls (1983)

Douce, sensuelle et décontractée, cette chanson produite par Rick James est devenue un incontournable du genre « quiet storm ». Son groove funk mélodieux, ses harmonies superposées et son ambiance sensuelle en ont fait un morceau incontournable des playlists nocturnes et des slow jams.

Get Down on It – Kool & the Gang (1981)

Hymne entraînant avec une ligne de basse rythmée et un refrain facile à chanter, ce morceau encourageait à prendre confiance sur la piste de danse. Funky, raffiné et universellement apprécié, il reste l’un des classiques les plus célèbres de Kool & the Gang.

Stomp! – The Brothers Johnson (1980)

Funk à son apogée, Stomp! est une explosion de rythmes, de slap bass et d’énergie positive. Produit par le légendaire Quincy Jones, cet album est un appel à la danse qui continue d’électriser les foules.

The Glamorous Life – Sheila E. (1984)

Écrite par Prince, cette chanson à succès fusionne glam, funk et pop avec les percussions et la voix puissantes de Sheila E. Elle critique le matérialisme tout en restant naturellement cool, mettant en valeur son talent en tant qu’artiste solo.

Let’s Groove – Earth, Wind & Fire (1981)

Ce classique de l’électro-funk a marqué une nouvelle ère pour le groupe, mélangeant le rythme disco avec des synthés futuristes et des voix en fausset. C’est un morceau rythmé, raffiné et l’un des titres dance les plus emblématiques de la décennie.

And the Beat Goes On – The Whispers (1980)

Élégant, fluide et indéniablement groovy, ce morceau a contribué à lancer le son boogie-funk. Ses voix soyeuses et sa section rythmique précise lui ont permis de se hisser en tête des charts et d’inspirer le crossover funk-pop du début des années 80.